Translate

Поиск по этому блогу

понедельник, 29 июля 2019 г.

О способностях Бояна согласно "Слову о полку Игореве"

Автор XII века, обращаясь к своим современникам (читателям-слушателям «песни»), говорит как раз о существующей традиции начинать новое произведение «старыми словесами», однако тут же признаётся, что полностью уподобиться «соловью старого времени», Бояну, он не может. И не потому, что того требуют «былины», то есть действительные события его (неизвестного автора) времени, а потому что он просто не может повторить «замышления» Бояна...

© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. – С. 287–289.

Скрытый в подтексте "Слова о полку Игореве" антропоним Соловей


Упоминая о Бояне, автор «Слова…» использует два эпитета-определения, которые в контексте произведения воспринимаются как синонимы: вещий и соловей (старого времени). Второй эпитет – соловей – вообще может быть скрытым антропонимом...

© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. – С. 287–289.

пятница, 26 июля 2019 г.

Анализ стихотворения Демьяна Бедного «Бывает час: тоска щемящая…» (1909 год)

Советский писатель Демьян Бедный (настоящее имя – Ефим Алексеевич Придворов; годы жизни 1883–1945) был умелым поэтом-газетчиком, агитатором, пропагандистом и воспитателем широких народных масс.
Но в творческом наследии Демьяна Бедного есть и немногочисленные лирические стихотворения, в которых заключены человеческая исповедь, личные настроения и раздумья.
Одним из наиболее примечательных лирических произведений Демьяна Бедного ранней поры является стихотворение 1909 года «Бывает час: тоска щемящая…»
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. 

пятница, 12 июля 2019 г.

О самоубийстве истинно верующей Катерины из драмы А. Н. Островского "Гроза"

Бросаясь в Волгу, Катерина преодолевает религиозный страх перед самым тяжким грехом – самоубийством, принимает на себя двойной грех (измена мужу и самоубийство).
И не верит чистая и благопристойная Катерина в адские смоляные котлы. У неё всё-таки осталась надежда на самый яркий, самый желанный для неё заоблачный мир.
Пусть она попадёт пока в могилу, но ведь «под деревцем могилушка… Солнышко её греет, дождичком её мочит… весной на ней травка вырастет, мягкая такая… птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут…».
При последней встрече с Борисом Катерина наказывала ему: «Поедешь ты дорогой, ни одного ты нищего так не пропускай, всякому подай, да прикажи, чтоб молились за мою грешную душу».
Одними из последних слов Катерины были: «Кто любит, тот будет молиться…»Она верит в вечную жизни души и в возможность её спасения молитвой тех, кто остался в этой жизни, кто её будет помнить и любить.
Печатный источник: © А. Ф. Рогалев. Имя и образ в драме А. Н. Островского «Гроза» (ономастическое прочтение) // Филологические науки. 2010. № 4. С. 15–26. Авторское право. Ссылка обязательна.
***********
Но как же так? Катерина, судя по тексту драмы, боится греха как такового больше всего на свете. А здесь она вдруг преодолевает страх перед самым страшным грехом для верующего человека. Нет ли здесь неувязки или некоей запутанности в образе главной героини "Грозы"?
На наш взгляд, нет. 
По всей видимости, в жизненной программе Катерины Кабановой самоубийство значилось как альтернативный пункт опыта души в земной деятельности.
То есть человеку даётся свободный выбор: или терпеть и страдать дальше, или уйти, сполна пресытившись постылой жизнью. При наличии такого выбора в жизненной программе душа виновной не считается.
Такое бывает и происходит довольно часто в реальной жизни. 
И только с учётом этого обстоятельства можно понять и принять то, как и каким образом ушла Катерина из этого мира. В противном случае финал драмы оказывается не мотивированным убеждениями и образом мышления женщины.
Заметим, что водная стихия, которая приняла исстрадавшуюся Катерину, является древним художественно-мифологическим и эзотерическим образом переходной среды от одного плана бытия в другой, из человеческой яви в запредельность. 
Источник: © А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. Авторский материал. Ссылка обязательна.

Новая интерпретация диалога Феклуши и Кабановой в драме А. Н. Островского "Гроза"

Знаменитый диалог Феклуши и Марфы Игнатьевны Кабановой в связи с этим может читаться не только как иллюстрация темноты и невежества обитателей города Калинова.
Феклуша, богомолка и приживалка в домах богатых горожан (именно поэтому она – Феклуша, от греческого по происхождению имени Фёкла – «слава божья», «прославиться»), изрекает то, что с точки зрения сегодняшнего дня отнюдь не кажется нам пустой риторикой тёмной женщины.
В её размышлениях ощутима поистине философская мудрость: «Ещё у вас в городе рай и тишина, а по другим городам так просто содом, матушка: шум, беготня, езда беспрестанная! Народ-то так и снуёт, один туда, другой сюда. ‹…› Ведь эта беготня-то, матушка, что значит? Ведь это суета! ‹…› А вот ещё, матушка Марфа Игнатьевна, было мне в Москве видение некоторое. …Вижу на высоком-превысоком доме, на крыше, стоит кто-то, лицом чёрен. Уж сами понимаете кто. И делает он руками, как будто сыплет что, а ничего не сыплется. Тут я догадалась, что это он плевелы сыплет, а народ днём в суете-то в своей невидимо и подберёт. ‹…› Тяжёлые времена, матушка Марфа Игнатьевна, тяжёлые»...
 Читать: © А. Ф. Рогалев. Имя и образ в драме А. Н. Островского «Гроза» (ономастическое прочтение) // Филологические науки.  2010.  № 4. С. 15–26. Авторское право. Ссылка обязательна.

Город Калинов (драма А. Н. Островского "Гроза"). Символика смерти.

Символика смерти, связанная с названием Калинов, может пониматься в двух подтекстовых планах. Первый из них связан, как мы полагаем, с мыслями самого Александра Николаевича Островского о переменах в жизненном укладе России в середине XIX века. Второй – с образом Катерины...
Подробнее: © А. Ф. Рогалев. Имя и образ в драме А. Н. Островского «Гроза» (ономастическое прочтение) // Филологические науки.  2010.  № 4. С. 15–26. Авторское право. Ссылка обязательна.

Переосмысление образа Катерины из драмы А. Н. Островского "Гроза"

Образ Катерины внешне связан с классицистическим в своей основе конфликтом – борьбой чувства (любовной страсти) и долга. Героиня принимает страдание и сознательно идёт на смерть, что опять-таки соответствует основной идейной формуле классицистических трагедий. Поэтому и сама пьеса, обозначенная А. Н. Островским как драма, вполне подходит под определение трагедии. Однако образ Катерины напоминает образы классицистических трагедий лишь формально...
 Подробнее: © А. Ф. Рогалев. Имя и образ в драме А. Н. Островского «Гроза» (ономастическое прочтение) // Филологические науки.  2010.  № 4. С. 15–26. Авторское право. Ссылка обязательна.

Драма А. Н. Островского "Гроза" как утверждение положительного

Драматург А. Н. Островский, находившийся в период написания драмы «Гроза» под несомненным влиянием славянофилов, не мог провозглашать идей в русле западнического понимания эмансипации.
Вот почему в «Грозе» на первом плане разворачивающегося действия представлены не критика и обличение, а утверждение положительного.
Читать: © А. Ф. Рогалев. Имя и образ в драме А. Н. Островского «Гроза» (ономастическое прочтение) // Филологические науки.  2010.  № 4. С. 15–26.

О психологизме драмы А. Н. Островского "Гроза"

Изображаемое А. Н. Островским является не столько социальной, сколько подлинной психологической драмой. Несомненный психологизм «Грозы» сам по себе исключает возможность её прямого и однозначного прочтения...
Весь текст: © А. Ф. Рогалев. Имя и образ в драме А. Н. Островского «Гроза» (ономастическое прочтение) //Филологические науки.  2010.  № 4. С. 15–26. 

понедельник, 1 июля 2019 г.

Любовь-наказание в контексте повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет"


Скорее всего, любовь всегда является только кармической. Но ведь карму нельзя понимать исключительно как наказание. Есть карма-поощрение, карма-подарок, карма-проверка на прочность усвоенных уроков жизни. Поэтому и любовь бывает такой разной по силе, связи и обстоятельствам, в которых она происходит.
Любовь как наказание необычайно сильна...
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. 

Суть повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет"


У княгини Веры Николаевны Шеиной есть анонимный поклонник, который время от времени, обычно на большие праздники, на протяжении уже семи или восьми лет пишет ей письма с признанием в любви. 
Вера Николаевна не знает его имени, поскольку в письмах значится подпись инициалами «Г. С. Ж.» без всякого намёка на расшифровку и конкретизацию.
Похоже, что поклонник не имеет никакой надежды на взаимность и тем более на встречу и тайную или явную связь. Его чувство к княгине одностороннее и безнадёжное... 
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. 

Назначение писем несчастного «Г. С. Ж.» в контексте повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет"


Несчастный Георгий Степанович Желтков посылал Вере Николаевне на протяжении почти восьми лет отчаянные письма. 
Конечно, его корреспонденция может быть истолкована иначе – просто как отсутствие иного способа объясниться в любви. Но ведь автор писем знал, что Вера Николаевна не ответит взаимностью. Зачем же он писал?..
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. 

Назначение первой части повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет"


В первой части повести читателю предлагается несколько затянутый и достаточно скучный рассказ о самой Вере Николаевне, её сестре Анне Николаевне, её муже, губернском предводителе дворянства Василии Львовиче; о брате Николае Николаевиче, товарище прокурора; об умудрённом жизненном опытом друге семьи генерале Якове Михайловиче Аносове и обо всех прочих из ближнего окружения.
Случай к такому описанию и разъяснению представился как нельзя кстати – всё семейство и друзья собрались вместе в день рождения Веры Николаевны.
Но зачем это понадобилось автору повести? Какой в сём достаточно нудном описании смысл?..
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012.  

О значимости двух финальных сцен повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет"


Две финальные сцены повести мы воспринимаем как прощение и прощание, а ещё как неосознанное вполне раскаяние в чём-то...
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. 

Ключевой образ повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет" – образ браслета


Браслет как украшение в виде кольца имеет в контексте повести символический смысл, обозначенный поэтому и в самом заглавии произведения...

© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012. 

Тема кармической любви в повести А. И. Куприна "Гранатовый браслет"


Меняются обстановка, воплощения, социальные роли и сами игровые ситуации (жизнь есть игра), но те, кто были связаны ранее чувством под названием «любовь», вновь оказываются или вместе или рядом или даже в непреодолимом отдалении друг от друга, чтобы в новой обстановке и в ином обрамлении испытать прежнее влечение – взаимное или одностороннее с игнорированием противоположной стороны.  
Всё зависит от предшествовавшей ситуации...
© А. Ф. Рогалев. Мир художественных образов. – Гомель: Гомельский государственный университет имени Франциска Скорины, 2012.